Grand Beatbox Battle și Campionatul Mondial Beatbox sunt mai cunoscute ca cele două evenimente de bataie preeminente. Competițiile dețin cinci turnee pentru diferite forme și categorii de Beatboxing, dintre care unul este stația de buclă. Folosind BOSS RC505, Loopstation este o categorie în care un Beatboxer folosește looping, efecte și alte hardware pentru a crea performanțe de trei minute în bătăliile de turnee, fiind decise de un grup de judecători. Pregătirea unor astfel de prezentări necesită, în general, materiale sursă, analiză, tehnică de bataie și, în cele din urmă, experiența și înțelegerea stației de buclă. Acești pași de mai jos explică modul de utilizare a unui proces de gândire adecvat și a unor măsuri diferite de tehnică pentru a crea o rutină asemănătoare celor folosite în scena profesionistă Beatboxing.
Pași
Partea 1 din 5:
Alegerea unei melodii
1. Creați parametri de selecție.În selectarea unei melodii, obiectivul dvs. global este să fiți impresionant atât din punct de vedere tehnic, cât și dinamic, având variație de intensitate. Aceste apariții sunt denumite în mod obișnuit "picături". Criteriile de melodii trebuie utilizate pentru filtrarea melodiilor care nu au un contrast dinamic sau care ar necesita o muncă care nu este echivalentă cu recompensa. În plus, ar trebui să jucați la punctele forte. Înclinându-se în dezvoltarea fie a șefului RC505, fie Beatboxing Tech este o manieră în care să obțină o melodie în timp ce compensa categoria opusă. Evaluarea poate fi necesară atunci când alegeți o melodie pentru ca interpret să găsească unul care se potrivește stilului lor.
2. Eliminați complexitatea. Când se confruntă cu alegerea între melodii, poate fi mai fructuoasă pentru a alege o melodie care este mai puțin complexă în versuri, melodie sau compoziție generală din motive de piesă generală.
3. Finalizați selecția dvs. În melodia pe care o alegeți, trebuie să vă familiarizați și dispuși să se angajeze să analizeze. O decizie strictă este necesară înainte de a se deplasa în următoarele etape.
Partea 2 din 5:
Analiza cântecului dvs
1.
Ascultați bine și luați note.- Împărțiți melodia în secțiuni
- Evidențiați instrumentele cheie
- Studiați organizarea chordală a cântecului
- Utilizați motive și melodii
- Găsiți comunități
2. Împărțiți-o în sus. După ce ați dat cântecul dvs. câteva priviri, izolați aspectele cheie ale pistei în diferite componente într-o formă de inginerie inversă. Utilizarea instrumentelor la îndemână sau alte metode de disertație împărțiți melodia în
RitmBasArmonieMotivMelodieSau altul3. Rearanja. Compoziția originală a melodiei poate fi prea complexă sau unică spațial de la o secțiune la alta. Simplificările liniilor de ritm și bas pot fi importante în fluxul general al melodiei și poate ajuta Creatorul să salveze la timp în stadiul de performanță.
Rețineți că inversiunile sunt importante, dar cu mult timp costisitoare. Aveți doar trei minute pentru melodia dvs.4. Găsiți tehnică de imitație. Folosind tehnici comune Beatboxing, găsiți modalități de a imita instrumentația din melodie, cum ar fi:
Drumlinele fiind convertite în fonetică BeatboxLiniile de sinteză sunt duplicate prin manipularea vocală.5. Practică. Pentru a vă asigura că o performanță poate fi oprită fără probleme, este posibil să aveți nevoie să vă exersați pe Beatboxing Tech atât pentru articulare, cât și pentru consistență. Jocul Penny este o modalitate excelentă de a vă antrena dacă trebuie să vă antrenați.
Partea 3 din 5:
Construirea parțialului dvs
1.
Setați ritmul. Prima parte a oricărei construcții este o pistă de ritm. Acest lucru poate accentua un kit de tambur, tamburine și agitatori, și / sau orice altă caracteristică ritmică percusivă. De asemenea, este demn de remarcat faptul că acesta este un bun indicator al tempo-ului dvs. pentru a seta restul cântecului dvs. și că împerecherea de buzunar cu linia dvs. de bas va fi fundamentul cântecului dvs., astfel planificați cu atenție.
- Este cel mai tipic pentru a utiliza tehnici de beaboxing atunci când vă creați ritmul. Mecanica imitației pentru tamburul de bas, Snare și Hi-pălăria creează un kit complet în majoritatea scenariilor, deși dacă este nevoie de mai mult, există un mecanic de imitație pentru orice sunet de percuție convențional.
- De asemenea, este posibilă utilizarea instrumentelor de imitație pentru a vă simplifica ritmul în structura chordului ca un riff de chitară de sprijin
2. Setați basul dvs. Lucrul în buzunarele ritmului dvs., următorul pas spre parțial va fi să setați linia de bas. Asigurați-vă că cheia și intonarea sunt la punct este esențială pentru dezvoltarea dvs. Rețineți că linia de bas va fi bazată pe materialul sursă și pentru multe melodii, caracterul poate fi tras înapoi la linia de bas, astfel încât păstrarea aproape de materialul sursă este obligatorie.
Multe versiuni de tehnici de bas vocală sunt viabile în crearea riffs de bas și sunt folosite în scena Pro.Un efect comun de utilizare este chitara la bas pentru a crea basuri mici ca terenuri. Combinând acest lucru cu distorsiunea vocală, fie cu efectul LOFI poate crea un bas foarte sub-synth.Împreună fie lofi, synth sau note de distorsiune vocală cu efectul de vițel de vinil la 75, creând un efect de bass.Întârzieri de orice fel, inclusiv durata scurtă și feedback-ul de 100% cu lovituri, rulouri de buze sau perfoane de fraier pot crea un efect capabil și capabil, care este complet controlat de utilizator.Folosind efectul de filtrare pe 0 ritm și buzzing bip (oscilație sau vibrații) Tehnici de bas puteți crea un alt bas.3. Introduceți o melodie. Formatul melodic depinde de materialul sursă, dar poate lua fie instrumente de imitație, fie de voce de plumb. Există cantități substanțiale de practică pentru a obține versuri corecte, astfel încât acest lucru poate fi un pas mai consumator de timp.
Este opțional să includeți un egalizator pentru piesa dvs., este de până la experiența și gustul utilizatorului.Vocal Dist, Chorus și Reverb sunt, de asemenea, opțiuni pentru modificări vocale. 4. Introduceți o armonie. Foarte frecvent efect călărit, armonie poate fi interpretată ca un strat de fixare a stării de spirit / spațiu, fie o completare a melodiei.
Dacă scopul este starea de spirit sau spațiu, efectele obișnuite includ reverb, filtre sau orice efecte vocale pre-menționate.Dacă obiectivul este de a completa melodia, transpunerea, robotul și efectele de încovoiere pot fi utilizate pentru a crea intervale perfecte în care să vă înscrieți piesele.Partea 4 din 5:
Planificarea inversiunilor
1. Experiment. Numărul posibil de inversări există infinit cu capacitatea de a amesteca și a distruge efectele asupra celor 505. Luând timp pentru a lucra piesele și experimentul cu posibila variațiile efectului pot crea tranziții și picături care adaugă profunzime și efectul de mulțime pozitivă la orice melodie, precum și creați un mediu dinamic asupra unui sistem de buclă.
Partea 5 din 5:
Timemapping
1. Dezvoltarea timpului cu efecte. Odată ce ți-ai curat planul pentru cântecul tău, găsiți ceea ce aveți timp să implementați. Cântecele din Moda GBB sau BBBWC sunt de trei minute lungi, deci din ce tehnici ați câștigat în timpul inversiunilor dvs. experimentale creați un plan pentru aspectul global al melodiei.
2. Împingeți-l împreună și finalizați. Timpul de joc planul dvs. și scurtați sau prelungiți după cum este necesar. Asigurați-vă că ați presetat efectele dvs. asupra încercărilor dvs. pentru a economisi timp în livrare, astfel încât nu este nevoie să stați pe o buclă atunci când pregătiți inversiile.
sfaturi
Cercetarea în efectele comune ale BOSS RC505 sunt esențiale pentru obținerea celor mai multe din utilitatea dvs. YouTube și Swiss Beatbox sunt cele mai mari platforme online pentru colecția de ghiduri și materiale de loopstation. Același lucru merge și pentru tehnica Beatboxing.
Partajați pe rețeaua socială: